miércoles, 3 de mayo de 2017

[Poema] Amor


[Imagen de Zdzislaw Beksinski]


AMOR

Me pongo ante vuestros pies, gente enamorada,
haciendo cosas de locos, transparentes como el agua.
Si yo quisiera mañana me enamoraría, 
pero ya es tan tarde, y se me acaba el día.

Suspiro en una taza de caliente cafe mocca;
tranquilo, fugaz, el amor como un suspiro
algún día, vendrá volando entre las sabanas
aún calientes, de la última despedida.

Rasgo con los diente lo que pasado
quedo impregnado del aroma;
de ese cremoso aroma, que solo vuela
entre los que corren en la espiral finita.

Me pongo ante vuestros, gente enamorada,
porque si algún día, yo lo encontrara,
vosotros, veríais lo que en verdad
vuestro amor, guardaba.

sábado, 25 de marzo de 2017

[Crítica] Villaviciosa de al lado "Un chiste muy malo"





Una vez más, me tengo que tragar una película que es un desastre. No tenía una gran estima puesta en ella, pero sabiendo que el director de este film había dirigido Que se mueran los feos una película que no era nada del otro mundo pero que al menos caía simpática desde el principio. Con Villaviciosa de al lado me ha ocurrido todo lo contrario y he terminado frunciendo el ceño al final de los créditos preguntándome una y otra vez "¿Por qué demonios he visto esto?"

Nacho G. Velilla, responsable de 7 vidas, Aída, Fuera de carta, Que se mueran los feos o Perdiendo el norte, trajo hace ya un tiempo a la cartelera de los cines españoles Villaviciosa de al lado. Respaldado por un elenco de humoristas muy reconocibles por el público como: Leo Harlem, Carlos Santos, Carmen Machi, Arturo Valls, entre algunos. Ni eso a podido salvar este “chiste malo”. Y es que Villaviciosa de al lado intenta ser graciosa, llevando el humor a lo rancio y lo vulgar para sacar alguna risa fácil, y ni así lo consigue. La radiografía que esta vez hace Velilla es de una España rural alejándose de Perdiendo el norte (otra producción de este señor de la que mejor no hablar) y aunque la ambientación está bastante bien conseguida, sigue pareciendo un copia y pega de Que se mueran los feos, pero sin inspiración. Y es que este señor parece que intenta ofrecernos una crítica a la corrupción, de los que dejan la ciudad para irse a vivir al campo sin poder adaptarse…todo embutido en clichés y más clichés, y situaciones estereotipadas hasta el final del film.

Al menos no se toma en serio, podríamos decir que eso es bueno ¿no? es un Film que intenta (solo intenta) soltar alguna situación delirante para que nos riamos a carcajadas o al menos que se nos escape una sonrisa culpable. Los actores no lo hacen del todo mal, y al menos nos caerán simpáticos (aunque sigo pensando que Carmen Machi hace siempre de Carmen Machi). Conmigo no ha sido capaz de conseguir ninguna de los dos. No recomiendo que la veáis, no compréis su DVD/Blu Ray, y si tenéis la mala suerte de verla, ateneros a la consecuencia de que seguramente perderéis el tiempo intentando reír un chiste malo (mejor dicho, malisimo)
 Mejor me voy a ver algo de comedia de calidad como Los caballeros de la mesa cuadrada de los Monty Python.


Nota: 3/10

domingo, 19 de febrero de 2017

7 Películas que recomiendo


Esta es la primera vez que hablo de cine. Está claro que tengo grandes errores que tendré que mejorar con el tiempo, pero aún así, me gusta acercar algunas películas que me parecen destacables. La opinión que doy de cada película es completamente personal, si tenéis alguna otra película que os guste destacar, dejadla en los comentarios.
Dicho esto, comencemos



7- La bruja (2015) 
Robert Eggers



Sinceramente estoy cansado de la típicas películas de terror; esas en la que lo único que importa es el susto fácil y en el que los personajes parecen libros en blanco. Muy pocas veces me he encontrado con una película de terror que exploré el terror psicológico, ese que se queda con nosotros incluso cuando hemos terminado de ver la película. Y eso es lo que La bruja de Robert Eggers consigue. Toda la película respira locura y paranoia, e incluso arrastra al espectador a esa sensación. Y es que además está ambientado en una época convulsa, en el que había persecuciones de brujas y la gente creía en supersticiones y no en la ciencia. De este ambiente se nutre Eggers, creando un estilo bien marcado y un ritmo perfecto para la cinta.
 Lo que al principio todo parece inexplicable y extraño, al final todo toma sentido. Y es que esta película termina dejando claro sus intenciones: es un cuento. ¿Pilláis por donde quiero ir? Los cuentos siempre tienen una moraleja, añadiendo además sucesos extraños que deforman la realidad al antojo del autor para hacer que el lector sienta incomodidad; que sienta que no sabe si es real o ficticio lo que está sucediendo.


6- Cuentos de Tokio (1953) 
Yasujirō Ozu


Qué difícil es comunicarse con una persona de otra generación ¿verdad? Esa sensación de que parece que vivimos en mundos distintos, en el que cada uno tiene una forma de vivir, de sentir o incluso de relacionarse. Pues en cuentos de Tokio, esto es marcado a fuego por sus protagonistas. La película se centra en las generaciones y como, estas, han marcado a las personas. Podemos verlos en los padres ancianos que visitan a sus hijos, estos viviendo en la gran ciudad, rodeados de la nueva tecnología y alejados de todo lo relacionado con el campo. Y esto se acentúa aún más por el desdén que tienen los hijos con sus padres y el aprecio que, la nuera viuda si tiene. Esta película trata además el tema de la familia, de la unión, de cómo aunque tengamos lazos de sangre, esto no nos hace ser felices y estar más unidos.
Esta película está considerada como una de las mejores de la historia, y está claro porqué. No quiero destriparos nada de ella, solo echadle un ojo.


5-Van Gogh (1991) 
Pialat



Creo que cuando oímos el nombre de Van Gogh, lo primero que se nos viene a la cabeza es artista. Eso es lo que hemos visto la mayor parte de las veces representado en el cine de una forma u otra; su obra, su ingenio, intentar acercarnos al artista y ver dentro de su genialidad. Entender su vida, su sufrimiento. El porqué de la glorificación en la muerte y el desdén en la vida. Pero para Pialat, esto ya está muy visto. Este maravilloso director no graba los momentos de inspiración, ni tampoco  los más turbios como el intento de suicidio. Pero, ¿Por qué? No pretende sacar a un Van Gogh en un arrebato de inspiración o de locura, Pialat entiende que no se puede descifrar a un genio. No podemos cuestionar el talento de alguien que ha nacido con semejante don para la pintura, de esta forma, Pialat engrandece aún más la figura del genio, quitando todo lo que podría estorbar y centrándose en él, y en nadie más. Esto, hace que Pialat se aproxime al genio, no para buscar al artista, si no para diferenciar la verdad de la falsedad que rodeaba a Van Gogh.
Otra película que también es interesante es “El loco del pelo rojo” de Norman Corwin.


4- El verano de Kikujiro (1999) 
Takeshi Kitano


Muy pocas veces he tenido la oportunidad de ver una película que refleje temas tan fuertes (el abandono, las apuestas, cubs de alterne) desde un punto de un punto de vista tan inocente y sincero. El verano de Kikujiro es una obra sobre el viaje, sobre como un niño que va en busca de su madre, se encuentra con yakuza, que le ayuda a encontrarla. La película está llena de momentos tiernos y cómicos, transformando una realidad adulta y oscura, en un visón infantil y sencillo. Esto es así porque Takeshi Kitano nos pone en la piel de un niño. Un niño perdido, pero con la inocencia intacta. Pero además esto no se queda aquí, y Kitano nos obsequia algunas escenas de reconciliación con la infancia, y tofo ello a través del realismo mágico, de la fantasía. Que más se puede pedir a una road movie, que quiere ofrecer un punto de vista simple, pero a la vez tan fuerte. Por cierto, Kitano también participa como actor en esta película haciendo una actuación maravillosa.
Mucha gente la ha tachado de cursi, pero creo que estas personas, no pueden estar más equivocadas. Que una película tenga un punto de vista infantil, o que tenga momentos tiernos, no tiene por qué hacerla cursi. Lo que en realidad está pasando aquí, es que Kitano, quiere darnos un poco de humanidad, momentos sencillos enfrascados. Y es por eso que para mí, esta película es tan valiosa.

3-Rabbits (2002) 
David Lynch


Buenos días. Mañana comeré. Estoy tranquilo. Vaya sol.

Seguro que al leer esto, pensareis que no tienen ningún sentido, y es cierto, no tiene ninguno. De esto se nutre la película que para mí, es la más extraña pero a la vez, la más especial de David Lynch. Rabbits tiene muchas lecturas, y creo que debe ser vista más de una vez para sacarle algún sentido (si podéis) Es una película diferente e incluso, aterradora. El no saber que hay detrás o lo que esta película está ocultando puede llegar a agobiar al espectador. Este film está dividido en 7 capítulos en el que el espectador se encuentra con 3 conejos vestidos como personas. Hablan entre ellos, pero no tiene ningún sentido lo que dicen. Una música opresiva es constante en todo el film, creando un ambiente oscuro y en muchas ocasiones asfixiante. No me atrevería a sacarle una lectura ya que tengo algunas ideas que posiblemente comparta en otro post hablando un poco más en detalle de esta película. No diré mucho más, dura unos 50 minutos, y sentiréis una sensación muy extraña al acabar algo que es difícil sentir con algunos films.

2- La tortuga roja (2016) 
Michael Dudok de Wit


Cuando al principio de la película volví a ver el logo de Studio Ghibli, reconozco que me emocione un poco y con esto la película ya me había ganado un poco. No he visto nada de la filmografía de De Wit por lo que esta, me ha pillado completamente por sorpresa. Y menuda sorpresa. La película es completamente muda y a la vez, tiene un lenguaje universal: Las imágenes. Me encanta encontrarme autores que puedan expresar tanto con tan poco.

Esta obra trata de un conflicto que atañe a la humanidad desde su nacimiento y es el conflicto entre civilización vs naturaleza. La película a través de simbolismos y del propio protagonista, muestra esta encarnizada batalla, en la que no hay ningún ganador, sino más bien una aceptación para vivir en armonía. Es muy difícil ver esto hoy en día, además, con la sutileza que caracteriza a las obras de Studio Ghibli. Una película recomendada no solamente para adultos, sino también para los niños, para que puedan ver obras, más allá de esas películas palomiteras y simples que parece estar ofreciendo DreamWorks.


1-    Captain Fantastic (2016) 
Matt Ross

 

Qué difícil es huir de la vida acomodada que nos da la sociedad de consumo ¿verdad? Pues para Captain Fantastic, eso sí es posible. El film nos pone en la piel de una familia que vive en el bosque, con los únicos recursos que les ofrece la naturaleza. En esto se crea un conflicto, la madre fallece y le obliga ir a la civilización para poder darle un funeral, es aquí, cuando los jóvenes comienzan a ver la sociedad, que surgen las dudas. Añadir además un fuerte mensaje sobre como la humanidad cada vez se va alejando más y más de su pasado, de la naturaleza, acercándose más al consumo masivo y las facilidades de la vida en las ciudades.

 Una película con una dirección de arte maravillosa, unas actuaciones majestuosas (Destacar al maravilloso Viggo Mortensen) Es una película de la cual no quiero hablaros, ya que me gustaría que la descubrierais por vosotros mismos. Estoy seguro que cuando la veáis os planteareis muchas cosas sobre el mundo en el que vivís

viernes, 30 de diciembre de 2016

[TOP 10] MEJORES VIDEOJUEGOS 2016

Para este pequeño top he decidido no hablar más de la cuenta ya prefiero que estos juegos los descubráis por vosotros mismo. Como regla solo podré decir una frase para convenceros que estos videojuegos merecen la pena.


10 -THE BINDING OF ISAAC ANTIBIRTH--------------------------


-Características:

-Es un mod
-Añade un montón de contenido
-Nuevos diseños, jefes y enemigos para el juego
-Esta completamnete FREE
-¿He dicho ya que es gratis?

Pagina oficial: https://antibirth.com/





9 -OVERWATCH------------------------------------------------------------


-Características:

-Muy adictivo
-Juego frenético y divertido
-Personajes bastante bien balanceados (algo milagroso para Blizzard)
-Ofrece un montón de horas
-Tiene husbandos y waifus

Pagina oficial: https://playoverwatch.com/es-es/

-Imagenes

8 -THE WITNESS----------------------------------------------------------













-Características:
-Desafiante
-Visualmente precioso
-Inmersivo


Pagina oficial: http://the-witness.net/news/




7 - DARKEST DUNGEON------------------------------------------------


-Características:
-Estilo artístico espectacular
-Los personajes sufren de diversos traumas  lo que aumenta la dificultad
-Combates profundos
-Buena duración
-Muy adictivo (y frustante)


Pagina oficial: http://www.darkestdungeon.com/



6 -OWLBOY-----------------------------------------------------------------


-Características:
-Cuidado hasta el ultimo detalle
-Animaciones medidas al detalle
-Jugabilidad perfecta
-Gran carisma en los personajes
-Banda sonora sobresaliente


Pagina oficial: http://www.owlboygame.com/


5 -GONNER-----------------------------------------------------------------









-Características:

-Mundos desarrollado aleatoriamente
-Apartado artistico magnifico
-Tienes una ballena de mascota (10/10)
-Jugabilidad frenetica

Pagina oficial: http://www.gonnergame.com/



4 - VA-11 HALL-A---------------------------------------------------------


-Características:
-Conversaciones profonduas y muy divertidas
-Tiene waifus
-EN SERIO TIENE WAIFUS
-Banda sonora sobresaliente
-Una visual novel perfectamente narrada
-(Espero pronto la versión en español ;D)


Pagina oficial: https://sukebangames.itch.io/valhalla-bar



3 - STARDEW VALLEY---------------------------------------------------









-Características:
-Lo hizo una sola persona y es una maravilla
-Su música es preciosa
-El pixelart es precioso
-Relajante y divertido
-Tiene muchiiiiiiiiisimo contenido
-Tiene waifus y husbandos
-Compratelo si ó si


Pagina oficial: http://stardewvalley.net/



2 - FINAL FANTASY XV-------------------------------------------------












-Características:

- La historia es muy buena
- Misiones secundarias divertidas
- La banda sonora al nivel del gran Uematsu
- Los protagonistas son geniales
- Prompto es lo mejore del mundo
- Las travesias en coche son maravillosas
- Este juego es como una cola de Fenix para la saga. No restaura todo el daño hecho por aquel desastre llamado Final Fantasy XIII, pero al menos se salva y de una forma muy digna.


Pagina oficial: http://www.finalfantasyxv.com/es




1 - THE LAST GUARDIAN----------------------------------------------


-Características:

-Es una obra maestra que todo el mundo debería jugar
-Trico se siente vivo
-Una historia preciosa
-Al nivel de ICO y Shadow of the colossus
-Fumito Ueda es un maestro

Pagina oficial: https://www.playstation.com/es-es/games/the-last-guardian-ps4/




jueves, 9 de junio de 2016

[Análisis] Netoge no yome wa Onnanoko ja nai to Omotta

Realmente no sé porque demonios estoy escribiendo este análisis. Tal vez sea para desahogarme y quitarme el mal sabor de boca que deja cada putrefacto fotograma de este anime producido por Project No.9. 

La historia parece compleja pero como es un anime, pues hay que hacerla lo más estúpida posible, para que el público casual lo consuma fácil: Una chica que está obsesionada con los juegos online y que parece que ha olvidado que existe la vida real un día hace una quedada con sus compañeros de parranda online y conoce a Nishimura y a La Master y a una rubia emo. 
Está casada en el juego con Russian o Nishimura que es lo mismo (Premio al nombre del año) que es otro tío que se tira toda la vida jugando online, pero que al menos, sabe distinguir lo que es real de lo que no (una lástima que no sepa que es gili******) También están la rubia Segawa que solo dice estupideces cada vez que habré la boca y la Master que una Pay to Win de la vida.

Todo este elenco circense se junta para intentar ayudar a Ako (la obsesa online) para demostrarle que la vida real, es bonita, preciosa, multicolor...
"Este anime es una basura" Ako

Pero en el caso de este anime, simplemente es una excusa para meter un romance (si se le puede llamar romance) con calzador. Además de meter, como no, el fanservice, el moe que cada vez da más ASCO, y un largo etcétera que no me apetece ni mencionar.En teoría la historia podía ser muy buena, tomando los temas de que muchas personas viven encerradas,pensando que el mundo online es su única vía de escape y que muchas se alejan de las personas que quieren o incluso enloqueciendo.
La evolución de los personajes es nula. Ako se queda estancada en su mundo online mientras que los demás continúan haciendo el paria para convencerla de que la vida es chachi sin conseguirlo. Russian es el único que evoluciona un poco, pasando de ser un cretino, a un cretino enamorado.

Esos tirantes son lo mejor del anime.
 No se les escapa un solo pezón
El opening parece sacado de un molde para hacer galletas, no sé porque pero parece que lo he escuchado en algún sitio; es de esos opening que simplemente cumplen porque hay que poner algo en los primeros minutos del anime.
La historia es mala, los personajes son malos, la banda sonora es mala. Solo se salva que la animación es más o menos decente. Por lo demás, si te quieres ahorrar que se te suba la bilirrubina ocular, será mejor que no veas esta bazofia.




Con esto concluyo este análisis. Ha sido corto pero intenso. Creo que empezaré a analizar más de esta forma.

sábado, 28 de mayo de 2016

[Análisis] Los Sims 4

Cada vez que recuerdo la primera vez que juegue a Los Sims, debo reconocer que un aura de fuerte nostalgia me invade. Los Sims han sido uno de esos juegos, que aunque tienen una mecánica muy simple, siempre me han encantado. 

El primer juego de la saga fue el que me enganchó en esta saga creada por Maxis. Nunca había visto un juego en el que podía controlar la vida de otros personales de la forma en la que lo hacia en los Sims. Es cierto que había tenido algún que otro contacto con Harvest Moon, pero este nunca consiguió engancharme. 

Los Sims te daban la posibilidad de crear a tu propia familia y el hogar en el que iban a vivir. Tus Sims  podían tener de todo: podían ser ricos, pobres; ser famosos, ser unos don nadie; ladrones, policías; y lo mejor de todo esto es que eras tú, el que elegía todo. El rumbo que llevaban los Sims en sus vidas, lo elegía el jugador, si querías cuidarlos, darles de comer, sacarles a pasar cual perretes, todo estaba a tu elección.

Varios años y expansiones mas tardes llegaron los Sims 2.  En este juego todo se había mejorado. Todo era mucho más divertido, Los Sims eran mas realistas y los solares eran mas grandes y estaban más llenos de vida. Las expansiones eran mucho mejores que la de Los Sims original (también seran las mejores de toda la saga) Ahora Los Sims crecían
Nuevas formas de vivir, nuevos Sims más carismáticos que nunca y sobre todo, nuevas formas de sacar el dinero a los jugadores.

EA es el demonio, es no hace falta que lo diga yo. Los Sims ha sido una mina de oro para esta compañía. Y solo tenemos que ver la cantidad de contenido que sacaron con Los Sims 3, el siguiente juego de la saga y el que para mi, es el peor juego de Los Sims.
¿Por qué el peor os preguntareis?

Bueno como no quiero extenderme mucho lo diré esquemáticamente:
                                         -Injuagable gracias al Lag.
Matadme por favor
-Sims feos y sin carisma.
-Expansiones que no terminan de funcionar y que no cumplen su función de forma correcta.
-Demasiado DLC caro e innecesario.
-Mundo abierto, si, pero un mundo muerto en el que no hay casi nadie.
-Solo puedes manejar una familia por mundo.
Todas estas cosas y algunas que seguro que se me olvidan convierten a Los Sims 3 en el que mas odió de toda la saga.

Vayamos entonces con el juego que nos concierne. Los Sims 4 ese juego odiado por muchos, amado por unos pocos. ¿Es malo los Sims 4?
Para responder a esta pregunta, tenemos dos versiones:
-La primera seria no, es un juego decente.
-La segunda sería, EA sigue haciendo de las suyas.
El gran problema que tienen Los Sims 4 es la falta de contenidos. El juego base es aburridisimo y necesitas tener las expansiones si o si para poder disfruta mínimamente del juego. EA con este juego a sabido exprimir al jugador hasta dejarlo completamente seco, lo único rescatable es que es un juego mucho mejor que si anterior entrega en cuanto a nivel técnico.
 Los Sims son mas carismático y divertidos que nunca y el modo construir es muy intuitivo y es mucho mas fácil de usar que en las anteriores entregas.
Gráficamente el juego es precioso, tiene una paleta de colores muy viva y eso hace que se haga mucho mas ameno mientras juegas. Otra cosa positiva es que ahora puedes construir cuando y donde quieras, dando una gran libertad al jugador para elaborar sus creaciones.
Bye bye money
A mi sinceramente es el juego de Los Sims con el que mas me estoy divirtiendo, a pesar de su gran falta de contenido y de bastantes fallos que EA intenta arreglar con parches.
Aunque a mi me este encantando y me lo pase genial con el juego, no puedo recomendar Los Sims 4. Es un juego vacío, con poquísimo contenido y con una expansiones que añaden bastante poco a la experiencia de juego. EA es el gran culpable, una vez más, de que un juego no sea lo que debe ser. Pero bueno, al menos no es Sim City ¿verdad? ¿VERDAD?


Trailer del juego:


Bueno:
-Sims más carismáticos y divertidos.
-Modo construir fácil e intuitivo.
-El modo CAS es el mejor de toda la saga.

Malo:
-Muy poco contenido.
-Los DLCs no terminan de funcionar correctamente.
-Bugs que destrozan la partida.
-Aburre demasiado rápido.

Nota: 5/10

domingo, 1 de mayo de 2016

[Análisis] This War of Mine "ESTA ES MI GUERRA"




Es muy poco habitual que en el mundo de los videojuegos nos encontremos con una recreación de la guerra desde el punto de vista de los civiles, menos aun que este nos enseñe la autentica realidad y crueldad de las guerras.




No me pongas frases anti-belicistas cuando
quieres que disfrute matando. Esto
es disonancia ludonarrativa como diría el
gran Dayo.

Desde Call of Duty, pasando por los distintos videojuegos denominados bélicos, nos han enseñado que la guerra es esa cosa "guay" en la que somos soldados super importantes que matamos indiscriminadamente a cualquier cosa que se nos ponga por delante, sin importar en las consecuencias. Claro esta, que estos videojuegos no tienen ningún tipo de interés en la empatía, solo quieren que te lo pases bien, sin pensar, en que tal vez, estés matando a una persona, que tiene una vida, una familia, un perrito adorable que le espera en casa...¡¡ MONSTRUOS!! Vale estoy desvariando un poco, pero la cuestión es que estos juegos que se creen maduros y anti belicistas por ponerte un mensaje de paz cuando mueres en el juego, en realidad lo que te están diciendo es:

 " Venga, vuelve rápido a matar a esos asquerosos ¡Matar es súper divertido!"

Pero un día, llega un titulo, que intenta cambiarlo todo, un juego que nos enseña lo que es una guerra de verdad, el sufrimiento y la agonía de esas personas que no tienen voz en una guerra pero que en realidad son los que más la sufren, los civiles.
¿Qué hacer?



This War of Mine nos pone en el caso de una brutal guerra, en la que el país ha quedado completamente arrasado en consecuencia de los constantes tiroteos y bombardeos de los dos bandos del conflicto. Nosotros controlaremos
a un grupo de personas que tratan de sobrevivir a la guerra en una casa abandonada. Nada más comenzar veremos que nuestros personajes no son simples marionetas a las que controlaremos, si no que son personas. Personas con un pasado, unas aspiraciones, unos sueños, que han quedado aniquilados por la guerra.

De esta forma comienza esta guerra personal, una guerra de supervivencia total.
El hambre, el frió, el miedo a que unos bandidos o soldados les ataquen mientras duermen, todo esto ser refleja en los personajes. Además debemos tener en cuenta un punto muy importante, y es que son civiles, es decir, ninguno de ellos tiene conocimiento alguno de supervivencia, o experiencia con un arma, lo que nos deja en una situación de indefensión total.

Cuando llega la noche, podemos hacer que uno de nuestros personajes pueda ir a rebuscar en casa abandonadas o incluso, que robe a otras personas. Todo esta a nuestra elección, desde entrar en una casa ajena y matar a sus moradores, como de ayudarles dándole comida.Debemos tener en cuenta de que si alguno de nuestros personajes mata a otra persona, este tendrá remordimientos, y sufrirá por la muerte de esa persona, aunque fuera un bandido, esto le da al juego un punto muy humano.

La perdida de un amigo, de alguien irreemplazable.
Como he dicho, el juego es muy duro y en ocasiones cuando comienza a escasear la comida y el agua, puede convertirse en un autentico infierno. Si uno de nuestros personajes muere todos los demás lo lamentarán y es que la guerra es muy dura para esas personas que hasta hace unos días vivían en paz.
This War of Mine no es perfecto, tiene algunos fallos, como ese sentimiento de que todo es muy artificial, pero aun así, es el mejor acercamiento que hemos tenido nunca a un verdadero juego que trate sobre la guerra, disculpando a Spec Ops The Line. Muchas veces nos sentimos mal por las acciones que tomemos en el juego, y es que algunas serán inevitables. La supervivencia es sacrificio y eso nos lo enseña este título. Ya que esto no es una guerra de soldados, esto es una guerra persona.



¡Gracias por la lectura!